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Joël Roger Moreu

 

   sommaire (Images et textes à la suite-Cliquer pour agrandir les images)

  mes rêves – ma peinture – ma biographie – mes livres – mes textes

La peinture, c’est l’amour des formes, des couleurs, de la vie… Mais je sais que le plus beau tableau ne changera pas le monde !

Les rêves ça aide à vivre… à peindre…  

  

                               Mes rêves,  

                                   Je les oriente, je les guide,

       pour nourrir mon travail de tous les jours.

Je m’accapare, je prends, je vole

le peu que je vois de la nature, pour tout mélanger,

transformer, recréer.

Pour trouver mon chemin, ma personnalité.

La vie est un rêve, mais si nous continuons

 à polluer la terre… Cela va devenir un cauchemar ! 

 

 

Le bonheur de peindre

 

    Apprendre à regarder les vieilles pierres, les vieux murs, les planches dont les couleurs sont passées par la pluie, le vent, le soleil, et aussi admirer des pétales de rose dans une flaque d’eau.

   Ces souvenirs, en commençant un tableau, je les réinvente. Mes thèmes de travail sont :  

  La terre,   la végétation,   la mer,   le ciel,   les rêves,   la vie.

   Je m’inspire de la nature : Ma mémoire est faite de terres chaudes et caillouteuses, de ceps de vigne tortueux, de fruits mûrs et séchés par le soleil. D’odeurs de pain grillé et de sarriette, de soupe au pistou, où les couleurs dorées se mélangent aux senteurs suaves du basilic. Et aussi du merveilleux bors de Roumanie. De jardins qu’exhalent des parfums d’orient, de fleurs de cerisier, de fruits rouges et de savoureux gâteaux de raisin. De mille reflets sur les gouttelettes de rosée, le matin, aux premiers rayons du soleil.

                               

Cinq nouvelles peintures

Vous pouvez me donner votre avis. Merci…

 joelroger@orange.fr

Joël Roger Moreu Le barral n°2 – 12800 Naucelle

 

       

                                 La méditerranée se meurt.                           Pescador 33x41

 

      

                       Le soleil, la peinture et la vie 80x100                    Sujet en péril  52x61

 

Une noix, quand elle est ouverte 22x47

  

 

         

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                        Pour rêver 21,5x28                  Calanque 13x16                              La mer qui danse 21x43                          Le printemps 17,5x23           Travail à l’atelier 20x28

 

    

              Arrêtez-vous ! Venez nous voir ! 38x76             Le ciel, la mer et de la terre 30x92

 

          

Mystère la peinture         Poussière d’automne        Hasard apprivoisé

 

          

  Balade nocturne                    Aminti                 Les bords du viaur

 

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                                Format 80x122   

Rêve de printemps          Une peinture, un rêve,

Rêve du peintre       Songe de printemps

 

 

    J’ai des souvenirs de mer, où de vieilles coques squelettiques, penchées sur le côté, dorment dans des darses. Des bruns, des verts, s’enlacent avec des roux, des couleurs rongées par les attaques de la pluie, du sel et du vent.

   Dans des criques profondes, des bleus, des verts puissants secoués par des remous, par des vagues venant s’écraser sur les rochers. De l’écume bouillonne et pétille. Sur des quais, dans une grande lumière, des poissons s’entassent dans des banastes.

   Mais tout cela n’est que littérature… Quand je me trouve devant une toile blanche, avec seulement de la matière pour interpréter mes rêves… C’est une autre affaire ! Il faut faire des choix, on ne peut pas tout dire. Il faut établir des grandes lignes de composition.

   Enfin, qu’importe le sujet de départ, il faut travailler ! Le temps n’a pas d’importance, je peux faire une peinture en une heure, ou bien mettre dix ans.

 

   Je pratique un peu toutes les techniques, et pour cela, Je peins sur des panneaux d’aggloméré, ce qui me permet, quand j’en ai envie, de rajouter des collages, de la terre et toutes autres matières. Pour moi, Il n’y a que le résultat qui compte.

   Souvent, je laisse de côté des peintures, pendant des semaines, des mois. Quand je les reprends, j’ai un regard nouveau qui m’entraine à mettre plus de vigueur dans les couleurs et renforcer le dessin.

 

Ce ne sont pas des Lucioles - 56x90

 

 

 

Format 80x100

      

Soupe primitive                    Fraternité

 

La peinture est le reflet de la vie

 

    Il n’y a pas de théories, de pratiques, de techniques qui soient définitives. Elles doivent évoluer !

    Je regarde ma peinture, j’essaie de comprendre ce qui ne va pas ? J’efface, je simplifie, souvent je renforce le dessin. Il faut toujours tout recréer.

    Je m’efforce à mettre de l’audace, de l’inattendu, pour que le tableau trouve sa personnalité, son harmonie, son dessin.

   Quelle que soit l’idée première, il faut adapter sa vision,  rester libre de tout changer, de simplifier, styliser, dépouiller, pour dire l’essentiel.

   Je ne sais pas à l’avance ce que je vais faire, je découvre, je trouve en travaillant. Souvent après une multitude de séances, qui parfois s’étalent dans le temps.

 

Quelques peintures au format  76x76

 

                  

Le vent d’autan           La vie vient de la mer          J’invente la vie               Rêve de couleur          Nuit étoilée à l’atelier          Etrange fleur

 

                  

Jardin privé                       La vie             Au début était la couleur     Eclatement de matière        Accumulation             Etrange vision

 

 

Format – 52x61

 

      

                                                        Ça se bouscule au portillon !                              Rêve doré

 

          

Il faut trouver le soleil                    Mystère au jardin                      Mystère dans l’eau                  La fin d’un été

 

       

              

Ça bouillonne                      Jardin en folie                            Improvisation                            Trésor marin                          Promenade

                                                                                                       Le choix de l’harmonie des premières couleurs que je vais appliquer, est important. Mais ce n’est qu’une envie de retrouver ce que j’ai vue. Le désir de mettre une couleur dominante.

  En peinture, comme dans la vie… La vérité pleine et entière n’existe pas ! C’est toujours une adaptation. Je pars d’une idée, d’un souvenir de lumière, et c’est en travaillant que je découvre les vrais rapports de couleurs.